1.1 Flerstemt sang

Gaasehud fra mange stemmer

Har du noen gang hørt et kor synge slik at det går kaldt nedover ryggen? Den følelsen oppstår nesten alltid når flere stemmer synger forskjellige toner samtidig, slik at det dannes harmonier. Flerstemt sang er en av de vakreste musikkformene vi har, og mennesker har sunget slik i tusenvis av år.

Det faglige ordet for dette er polyfoni: når to eller flere stemmer synger forskjellige melodier eller toner samtidig. Stemmene utfyller hverandre og skaper en mye rikere lydopplevelse enn når alle synger den samme tonen, slik vi kaller unison sang.

I dette kapittelet skal du lære hvordan du synger sammen med andre og skaper disse magiske klangene. Vi starter med den enkleste formen, og det er faktisk én du sikkert allerede har prøvd uten å vite hva den het.

Kanon, harmoni og korets stemmer

Den enkleste formen for flerstemt sang er kanon. Da synger alle den samme melodien, men starter på forskjellige tidspunkter, slik at melodiene overlapper. "Broder Jakob" og "Row Your Boat" er klassiske eksempler -- perfekt for nybegynnere. To andre former er homofoni, der det er én hovedmelodi med stemmer som akkompagnerer rytmisk under, slik som i salmer og popsanger, og polyfoni, der flere selvstendige melodier klinger samtidig og hver stemme er like viktig. Polyfoni er mer avansert.

Selve klangen i flerstemt sang kommer fra harmoni -- når flere toner klinger sammen. Noen kombinasjoner høres behagelige ut, det kaller vi konsonans, mens andre høres mer spente ut, det kaller vi dissonans. Begge deler brukes i musikk for å skape spenning og avspenning, som bølger som bygger seg opp og løser seg.

I et kor deles stemmene gjerne inn etter tonehøyde. Blant jente- og kvinnestemmer er sopran den høyeste, som ofte synger melodien, og alt er den dypere, som ofte tar en harmonistemme. Blant gutte- og mannsstemmer er tenor den høyeste, og bass den dypeste, som gir fundamentet. I et skolekor er det vanlig med to eller tre stemmer, ofte sopran, alt og en kombinert tenor/bass-stemme.

Tersesang og kunsten å lytte

En vakker og enkel måte å synge tostemt på er tersesang. En ters er avstanden mellom tre toner i en skala, for eksempel fra C til E. I tersesang synger hovedstemmen melodien, mens andrestemmen synger den samme rytmen, men en ters over eller under. Mange norske folkeviser synges tradisjonelt slik, og det gir en varm og vakker klang. Du kan øve ved å la én gruppe synge C - D - E - F - G mens en annen synger E - F - G - A - H, en ters over.

Men den aller viktigste ferdigheten i flerstemt sang er ikke å synge -- det er å lytte. Du må lytte til helheten og høre hvordan alle stemmene klinger sammen, lytte til de andre for å holde samme tempo, lytte til deg selv for å synge riktig tone og styrke, og lytte etter intonasjonen, altså om alle synger rent. En god korsanger bruker like mye energi på å lytte som på å synge.

Det kan være fristende å "skli over" til de andre stemmene når de synger noe annet enn deg. Da hjelper det å fokusere på din egen tone, øve stemmen din alene først og lære den utenat, og starte rolig uten å synge for høyt. Og fordi alle må starte, holde tempo og slutte samtidig, trengs en dirigent som leder. Dirigenten viser når dere skal starte, hvor raskt dere skal synge, hvor sterkt eller svakt, og når dere skal slutte -- så følg alltid dirigenten med blikket.

Oppsummering

Flerstemt sang, eller polyfoni, er når to eller flere stemmer synger forskjellige toner samtidig. Den enkleste formen er kanon, der alle synger samme melodi men starter til ulik tid. Klangen kommer fra harmoni -- toner som klinger sammen, behagelig (konsonans) eller spent (dissonans). I et kor finnes stemmene sopran og alt (lyse) og tenor og bass (mørke).

Tersesang er en enkel tostemt form der andrestemmen synger en ters over eller under, vanlig i norske folkeviser. Men det aller viktigste i flerstemt sang er å lytte -- til helheten, til de andre og til deg selv. En dirigent leder ved å vise start, tempo, dynamikk og slutt.